「影展戲」和「娛樂片」

多栽培娛樂片新導演

文章日期：2009年3月23日

【明報專訊】香港曾經有很多娛樂片導演，做出了驕人的票房，但近年的新導演，拍娛樂片的少之又少。

新導演要成功，拍娛樂片比拍影展片機會低。作為新人，一出道就走商業路線，電影不賣座固然受批評，賣座也多半不受認同，覺得是暴發戶。

走偏門題材，目標鎖定影展，反而較易受注目。大影展不成，全世界有形形色色的小影展，不愁沒機會。

某些題材例如同性戀，能參展的機會十分高，去過影展，電影不一定賣得好，但至少導演名字有人記得。

走了影展路線，轉回拍娛樂片，並不容易。導演心態是其中一個問題。

有電影人形容去影展如吸毒一樣，會上癮的。在那種場面被厚待過，或見到拿獎的是如此地風光，很難願意媚俗拍商業片。

萬一轉拍娛樂片失敗，回頭更難。而且，拍娛樂片有另一套語言、另一種思維，甚至比拍影展片難掌握。

拍了一兩部影展片的導演，會被看成非商業導演，替投資者賺不到錢的話，再開戲會有點困難。

除非拿過大獎，不然兩三年才拍成一部藝術片是很合理的，有些影迷還認為構思籌備得愈久，愈值得期待。

幾年拍一部戲如何過活呢？娛樂片導演一年拍三幾部戲沒問題，市場絕對可以消化，生活自然也好一點。

早年走過影展路線的導演，在大市淡靜的情況下，開戲愈感困難，好幾個其實早有意願想走娛樂片路線，可惜不能話改風格便改，要投資者相信才行。

其實，電影圈應多栽培娛樂片新導演，對影市未來最有幫助。

郭繾澂

首先現在不是太多的導演一年開三幾部戲，拍娛樂片的三幾年才開一部也大有人在。

而生活好不好，除了物質外，也視乎所做的事有沒有滿足感、有沒有意義吧。

至於所謂「影展戲」和「娛樂片」的分野是由市場(包括影展市場)主導，而不是導演計算出來的。現在的商業片市場是畸型的，只容許某類型電影得以上映，才令「影展戲」和「娛樂片」兩極化。在健康和多元化的市場內，是可以讓兩種電影都找到其目標觀眾的。不過這種市場除了歐洲某些國家外已很難找到。

作者說同性戀題材參展機會十分高恐怕是他一廂情願的看法吧，既然這麼容易，不如陳慶嘉導演也拍一部同性戀電影，揚威康城為港增光吧！